在拉萨市区一处安静的小区中，一间首饰设计工作室隐于其间。工作室主理人是来自广西的“80后”姑娘唐金丽，平日里，朋友们都喜欢叫她“一只黑”。

　　前来探访时，唐金丽下楼迎接我们，并顺路收取几个快递，快递里是她从全国各地精心搜集的古老绣片。跟随她的步伐，我们踏入“一只黑”工作室，这里仿佛另一个世界。墙面上挂满了她设计的首饰，有的色彩夺目，有的奇特大胆，每一件都是独一无二的手工作品。工作台上，各式各样的材料堆积如小山，角落里也散落着一些未完成的作品。这方小天地里，有着唐金丽对首饰设计的无尽探索与追求，记录下她与拉萨十多年的故事。

　　开古物首饰工作室 绘画、舞蹈都是灵感源泉

　　2010 年，唐金丽从繁华的东莞来到拉萨。初上高原，她经历了一段时间的待业期，尝试过服务员、售货员等多种职业。一年后，在机缘巧合下，唐金丽找到合伙人开始创业，共同经营一家珠宝店。但后续由于经营问题，在 2019 年时闭店，她也暂别拉萨。

　　两年后，她再次回到拉萨，开起了自己的古物首饰工作室。在工作室里，唐金丽的设计更加自由与奔放，不再局限于珠宝店经营所需的简单日常款式，而是将自己的情感与灵感融入每一件作品中。同时，她还发掘了绘画、舞蹈和摄影等业余爱好。聊起舞蹈，唐金丽颇有感触。她说，舞蹈源于一次偶然，在一片草地前，她心中突然涌起一股强烈的冲动，不想止于观看，而想把自己融入其中与之共舞。选择绘画则与唐金丽对色彩的喜爱和敏感有关，她提到，刚开始在落笔时，她也时常评判自己是否会运用线条、色彩，而渐渐她运用从冥想中习得的“非评判”心理，不再将心思放在自己会或不会，更多去关注绘画过程。这些艺术经历，让唐金丽的设计也朝着“非评判、不设限、只尝试”的方向发展，当记者让她介绍自己最满意的作品时，她难以挑选，“我不会从这个角度去评判自己的作品。”唐金丽说。

　　发现古物之美 还原生活中的那些“诗意”

　　唐金丽在社交平台发布内容，常常将作品分为“耳上的诗意、头上的诗意、身上的诗意”等。谈及诗意，她说：“创作应突破庸常，追求美，人应诗意地栖居，诗意是我创作的核心。”其中，耳饰是唐金丽主要设计的首饰类型。

　　选择以古物为基础进行设计，也离不开唐金丽所追求的诗意表达。她认为在当下，古物所承载的精致与美丽是新事物无法替代的。她善于发现古物之美，也希望通过创作将这些由时光沉淀下来的美感延续下去。渐渐地，在运用全新材质时，唐金丽也会刻意设计成古物的形制，在她看来，这样的作品是美和充满诗意的。对于古物上的瑕疵，唐金丽也有着独到的见解。“这些瑕疵并不是缺陷，而是岁月的痕迹、历史的见证。它们让作品更加真实、更加生动。”

　　和谐与华丽是她的两大设计原则。唐金丽追求设计的和谐统一，注重作品的华丽感，不希望只是简单地拼凑古物，而要将它们重新设计为浑然天成的饰品，用色彩、线条和材质营造出一种令人惊艳的视觉效果，让古物焕发新生。说着，她拿起身旁挂着的一对耳环，详细解释道：“这副耳环由三部分组成，最上端是细镂雕花，中部串连一块绿松石，再以玛瑙小串珠缠绕增添色彩，最后选用一支相对厚重的‘剑’形老银片平衡前两部分的轻盈感，实现整体和谐。”

　　根据回收古物的成本、自身设计的独特性以及消费者的接受程度，她将作品普遍定价在1000至3000元之间。谈话间，两位慕名而来的网友也来到了工作室，他们的目光在琳琅满目的饰品间穿梭，几番试戴，最终挑中了几款心仪之作，其中，一对俏皮的猴子耳环和一串由银链串联左右耳的耳饰尤为引人注目。

　　生活多年依然深爱 拉萨是最理想的精神家园

　　时至今日，唐金丽已长居拉萨十多年。谈起未来，唐金丽说自己依然深爱拉萨，这座城市足够缓慢，让人心生宁静，也足够深厚，让人沉醉不已，是最理想的精神家园。“目前的生活状态很理想，会一直在拉萨待下去。”唐金丽说。

　　除了售卖业务，唐金丽工作室的部分作品还被租借用于拍摄，登上了时尚杂志期刊。杂志里，介绍唐金丽时曾称她为藏式首饰设计师，然而她却坦言，自己并不拘泥于任何风格。她曾在拉萨河畔拾起过石头和树枝，运用天然材料和古物碰撞，让自然与岁月交织，这些作品深受欢迎，迅速售罄。唐金丽表示，这类设计源自拉萨一草一木、一砖一瓦，今后将继续在深度融合藏式风格方向努力，在理想的精神家园里继续前行。

　　离开时，唐金丽跟着我们一起出门。唐金丽说，她还得再去收几个快递，也是她四处搜集的老绣片……一边搜集一边设计，唐金丽始终坚持用首饰讲述关于时间、关于美的故事，让古物焕发新生。每一件作品，都是她对这个世界深情的低语，邀请着每一个有缘人来听。（文/记者 赵越 实习记者 王钧 图由受访者提供）